|
Liebe Freunde, liebe Kunden,
|
|
|
|
es gilt, in seinem Leben eine Menge Entscheidungen zu treffen, etwa Beatles oder Stones, Schoko oder Vanille, Apple oder Windows, Fleisch oder Tofu oder, auf der Ebene der Moral, Gut oder Böse. Das alles trägt dazu bei, unseren Platz in der Gesellschaft einzunehmen. Für uns Hörer gibt es aber noch eine weitere essentielle Entscheidung: Vinyl oder digitale Musikwiedergabe.
Um die bedeutsame Geschichte der schwarze Scheibe zu unterstreichen, findet jährlich der internationale Record Store Day statt – und das mittlerweile zum 13. Mal! Traditionell am dritten Samstag im April begangen, versteht er sich auch als Feiertag der kleinen und unabhängigen Plattengeschäfte. In diesem Ausnahmejahr gibt es aber nicht einen, sondern gleich drei Record Store Days, aufgeteilt auf die Monate August, September und Oktober. Premiere war Samstag, 29. 8. 2020, und es war ein guter Tag! Doch wir von Rave Up Records möchten jeden Tag zu einem kleinen Record Store Day machen.
Und hier sind unsere Empfehlungen dazu:
|
BILL CALLAHAN
gold record lp/cd /mc
Nach Jahren des Schweigens zog Bill Callahan einige Skizzen aus der Lade und malte sie aus. Einiges wurde live aufgenommen, mit Matt Kinsey an der Gitarre und Jaime Zurverza am Bass. Für ein paar Lieder wurden Trommeln und Hörner mitgebracht. Man hört ihren intuitiven Zusammenhalt, der sich reichlich hinter Callahans titanischer Stimme vereint, die sich über das Stereospektrum ausbreitet: die sanfte Konversation zwischen Gesang und Gitarre, die subtile Beeinflussung von Bass und Schlagzeug und seltsame Auftritte von Trompete, Holzbläsern und Synthesizern, markante Noten, sowohl dekorativ als auch diskordant, klingt für die ganze Welt wie der natürlich vorkommende Klang, der dazu gedacht ist, überall gelebte Leben zu begleiten und auszudrücken. Das sind in der Tat Lieder, die andere singen sollen – aber bis sie es tun, übernimmt das Callahan selbst. Er hat ein Geheimnis und dabei herausgefunden, wie er seine Stimme perfekt in die Nähe Ihres Ohrs bringen kann. Es basiert auf der Entfernung von Ihrem Herzen zu Ihrem Gehirn. Einfach! Warum denken nicht mehr Leute so?
35
ry cooder
|
|
THE FLAMING LIPS
american head LP/CD
Seit ihrer Gründung im Jahr 1983 kennt man The Flaming Lips als außergewöhnlich kreative, experimentelle und auch extravagante Band. Das schlägt sich nicht zuletzt in ihren oft sehr bunten und einfallsreichen Bühnenshows nieder, die nicht selten einem Party-Happening gleichen. Kürzlich haben The Flaming Lips um Frontman Wayne Coyne mit „Flowers Of Neptune 6“ und „My Religion Is You“ zwei Songs aus ihrem neuen Album „American Head“ vorgestellt. Die Videos dazu zeigen, dass man auch diesmal wieder auf altbekannte Alternative-Sounds und experimentellen Pop setzt. Und doch ist „American Head“ seit langer Zeit wieder mehr ein Werk des Gefühls als des Sounds. Wayne Coyne: „Als wir das Album gehört haben, haben wir versucht, es nicht als Klang wahrzunehmen, sondern es zu fühlen. Mutters Hingabe, Vaters Stärke, Bruders Wahnsinn und Schwester Rebellion, wir können es kaum in Worte fassen.“
mother please don't be sad
my religion is you
|
|
TRICKY
fall to pieces LP/CD
Eine neue Tricky-Veröffentlichung hat immer etwas Erhebendes. Ein einzelner Schnitt auf weniger als drei Minuten kann dazu führen, dass viele schlechte Dinge besser erscheinen, als sie wirklich sind. Die Single-Auskoppelung „Fall Please“, eine Zusammenarbeit mit Marta, die den melodischen Hauptgesang für diese brütende, kaputte, verprügelte Melodie liefert, ist ein probates Mittel gegen jene Symptome, für deren Verständnis mehr als die Diagnose eines Arztes erforderlich ist. Das ist die beste Art von Popmusik, egal ob leicht oder hardcore. Mit einer eindringlichen Animation, die Marta Kacprzak mit Fotografien entworfen hat, die alle scharfen Linien aufweisen und wild über die Leinwand streichen, um eine experimentelle Collage aus kollidierenden Bildern zu erstellen. Immer der Kurve voraus, interessiert daran, seine eigenen Feuer zu schüren, aber gleichzeitig mit den Stimmen, die Tricky liebevoll aufnimmt. Es ertönt zu verschiedenen Phasen des Nachmittags bei uns oder verändert unsere Wahrnehmung des wiederkehrenden bösen Traums, der das ganze Jahrhundert ist. Es kann uns zum Seufzen oder zum Lächeln bringen, so wie es Tricky tun kann, wenn er seine Version der größten Kunstform darstellt, die der Menschheit bekannt ist: Pop, mit einem großen P.
fall please feat. marta
i'm in the doorway feat. oh land
|
|
BLUES PILLS
holy moly! LP/CD
Manchmal geht es nicht darum, wo Sie sind, sondern wo Sie sich befinden. Auch wenn im Fall der schwedischen Retro-Rocker Blues Pills die Frage nach dem „Wo“ schon ziemlich begehrenswert ist. Um das Follow-up zu „Lady In Gold“ 2016 aufzunehmen, gingen Elin Larsson und ihre ausgestellte Band nach Närke, weit draußen auf dem schwedischen Land, wo sie in ihrem eigenen analogen Studio in Frieden ausflippen konnten, ohne Ablenkungen. Aber so idyllisch das auch klingen mag, auf „Holy Moly!“ sind Blues Pills tatsächlich Meilen und Jahrzehnte von dem Ort entfernt, an dem sie gegründet wurden. Denn dies ist eigentlich der super-swingende Sound des Kalifornien der 1960er Jahre, eine sonnige Freude, die das goldene Zeitalter von Psychedelia, der „Playboy“-Manson-Party von „Es war einmal in Hollywood“, hervorruft. Es gibt sogar ein Lied namens „Kalifornien“, das es mit Red Hot Chili Peppers aufnehmen kann, weil es den heißen Geist ihres Heimatstaates hervorruft. Im Geist, sich woandershin zu transportieren, erscheint „Holy Moly!“ zu einem passenden Zeitpunkt. Es ist momentan schwierig, physisch wegzukommen, aber hier ist eine goldene Eintrittskarte für einen Ort, an dem nichts davon vor sich geht, an dem Sie Ihre Probleme vergessen und eine wundervolle Schwingung erleben können, die Leben genannt wird.
proud woman
low road
|
|
THROWING MUSES
sun racket LP/CD
In den Songs von Throwing Musesʼ „Sun Racket“ geht es häufig um Wasser. Es gab die sehr wichtige Kombination aus Seife und Wasser und Bilder von Wasserfällen, bei denen kaltes Wasser herabfließt. In Mailand ist das Wasser trüb. Das Drehmoment wurde anscheinend unter Wasser geschrieben, und während wir in Pneuma die Klappe halten, gibt es noch mehr davon. „Sun Racket“ greift die aquatischen Themen von Kristin Hershs früheren Arbeiten auf, kippt in „Bywater“ seinen Hut in Richtung New Orleans und taucht direkt ein. „Bo Diddley Bridge“ endet mit einer traurigen Klavierlinie, während Hersh immer wieder „Die Brücke stürzt ein, das Wasser wartet“ intoniert. Es ist sowohl erschreckend als auch seltsam schön. Sie können praktisch die Gänge der Spieluhr hören, die „Milk At McDonaldʼs“ einschalten, aber was süß klingen sollte, ist tatsächlich zutiefst beunruhigend, da Hersh darüber nachdenkt, niemals einen einzigen Tropfen Alkohol mit einer Stimme zu bereuen, die schwer zu hören ist – als müsste man etwas verstecken, von dem man nicht sprechen kann. Wenn die Musen wie bei „Frosting“ mit diesem vertrauten Hersh-Gebrüll zerrissen werden, klingen sie so frisch wie vor 30 Jahren. Manchmal erlaubt sich die Musik, einfach kindlich und wunderbar zu sein, wie in den Schlussmomenten des letzten Tracks „Sue“. Aber für einen Großteil von „Sun Racket“ gibt es eine ständige Spannung, die es wert macht, diese Songs immer wieder zu wiederholen.
dark blue
bo diddley bridge
|
|
THE PSYCHEDELIC FURS
made of rain LP/CD
In den frühen Tagen der Psychedelic Furs bezeichneten Band wie Kritiker ihren Sound als „schönes Chaos“. Es war das wirbelnde, aber seltsam elegante Ergebnis einer sechsköpfigen Besetzung von Musikern mit zwei Gitarren, deren Sinn für Stil und Haltung weitaus ausgefeilter war als ihre technische Begabung. Das war vor 40 Jahren.
Wenn „Made of Rain“ den Eindruck erweckt, dass etwas fehlt, liegt das daran, dass etwas fehlt. Dies ist die erste Veröffentlichung von Psychedelic Furs, in der Gitarrist John Ashton nicht vorkam, der sich vor über einem Jahrzehnt von den Butlers getrennt hatte. Ashton lieferte einen Großteil der Feinheiten und der Form der Pelze, ganz zu schweigen von vielen Haken, und seine Abwesenheit verhindert, dass das neue Album zum uneingeschränkten Triumph wird. Sein Nachfolger, Rich Good, bleibt meistens im Hintergrund und klingt, als würde er versuchen, das zu spielen, was man von Ashton erwartet. Es ist ein ehrenhaftes Unterfangen, und er nagelt Ashtons angespannte Stakkatos auf dem ansonsten langweiligen „Donʼt Believe“ fest, aber es ist für die Musik kaum aufschlussreich. Es ist großartig zu sehen, dass die Psychedelic Furs nach drei Jahrzehnten Tournee für ihren Backkatalog wertvolles neues Material liefern. Auch wenn „Made of Rain“ letztendlich auf einer seltsamen Insel existiert, die zu weit von der bisherigen Geschichte der Band entfernt ist, lohnt es sich, nur zu hören, wie Richard Butler etwa die Worte „Das Ticken der Zeit“ ausspricht. Manchmal reicht ein wenig schönes Chaos aus.
come all ye faithful
no one
|
|
KIKAGAKU MOYO
mammatus clouds LP
Für mich ist japanische Psychedelia eines dieser Genres, in denen sich mein Geschmack zugegebenermaßen ein wenig unauffällig ausnimmt. Die Zeit wird nun zeigen, ob Kikagaku Moyos „Mammatus Clouds“ eine Platte ist, die die ganze Zeit nervt oder extrem gut ist. Da alle drei Tracks wirklich sehr unterschiedlich sind – besonders die beiden langen Improvisationen „Pond“ und „Never Know“, würde ich gerne wissen, ob dies bei verschiedenen Live-Shows oder bewusst so aufgenommen wurde. Aber jede Nummer ist verdammt cool – vielleicht wäre mehr Kohärenz schön gewesen, aber es sind immer noch sehr eingehende 50 Minuten daraus geworden. Das Album ist Ihre Zeit wert – ob es nur Ihre morgendliche Busfahrt zur Arbeit aufhellt oder alternativ Ihr Heroin ein bisschen angenehmer macht. Hochwertige Musik, die die meisten Fans von Psycho genießen werden!
pond
live @ hana-bi beaches brew ravenna, june 05.2017
|
|
AMANAZ
africa LP
Laut Keith Kabwe, dem ursprünglichen Bandmitglied, haben sie ihr Album „Africa“ betitelt, „weil es geteilt und wie seine Bewohner geschlachtet und versklavt wurde, seine Ressourcen gestohlen wurden … all die Gräueltaten, die Sklavenhändler begangen haben.“ So schließt „Kale“, ein in Nyanja gesungener Blues, der den Bogen des Kontinents von der Sklaverei bis zur Unabhängigkeit Sambias nachzeichnet, ihr Album, das ursprünglich 2008 erschien. Kabwe und der Rhythmusgitarrist John Kanyepa haben eine gewinnende Weichheit in ihrem Gesang, die höflich neben dem wilden Knurren von Schlagzeuger Watson Baldwin Lungu, Bassist Jerry Mausala und Bandleader / Leadgitarrist Isaac Mpofu verströmt. Afrikas Stimmung reicht von ängstlich („Amanaz“) über Flucht („Easy Street“) bis hin zu geradlinig-bitter. In der „Geschichte des Menschen“, dessen Stimme im Whisky brannte und dessen verzerrte Gitarre wie schwärmende Hornissen summte, zeigt Mpofu seine Spezies an. Aber jedes Mal, wenn Amanaz zu tief und zu gewalttätig wird, kommen sie mit einem zugänglichen Song zurück und führen ihren Hörer in den Groove. „Green Apple“ ist ein ziviler Song mit Kanyepas seufzender Gitarre. Es ist ein perfekt arrangiertes Album, von der Zweiteilung der Lead- und Rhythmusgitarren von Mpofu und Kanyepa über die Vokalharmonien bis hin zum Raum- und Zeitgefühl der Rhythmusgruppe, das es Afrikas Funk ermöglicht, sich zu entfalten. Ein Höhepunkt der Zamrock-Szene!
khala my friend
africa
|
|
|
|
…und das gefällt uns auch noch:
V.A. – latin underground revolution vol. 2 3x 7inch
LOS SHAKERS – in the studio again LP
TERUMASA HINO – journey to air LP
TERUMASA HINO – a part LP
TERUMASA HINO – love nature LP
TERUMASA HINO – peace and love LP
JUSTIN TOWNES EARLE – the saint of lost causes LP/CD
JUSTIN TOWNES EARLE – absent fathers / single mothers LP/CD
JUSTIN TOWNES EARLE – kids in the street LP/CD
STEVE EARLE – times like these/devil put the coal in ... 7inch
ROME – the lone furrow LP
STEVE & TERESA – catching a wave LP/CD
MIKE POLIZZE – long lost solace find LP
|
|
|
…dazu noch einige Konzertempfehlungen für die nächsten zwei Wochen:
| Do., 10. 09. | Dim Locator & Kristof Hahn (AUS/GB/D)
fluc + fluc wanne, 2, Wien, Praterstern 5 |
| Fr., 11. 09. | The Base (A)
Chelsea, 8, Wien, Lerchenfeldergürtel U-Bahnbögen 29 - 32 |
| Sa., 12. 09. | Arena Beisl Open-air mit DeeCracks (A)
Arena, 3, Wien, Baumgasse 80 |
| So., 13. 09. | Vinyl & CD-Flohmarkt
Chelsea, 8, Wien, Lerchenfeldergürtel U-Bahnbögen 29 - 32 |
| Sa., 19. 09. | Martin Eberle & Martin Ptak ,Earthʻ (A) / Emily Stewart ,The Anatomy of Melancholyʻ (GB/A)
Porgy & Bess, 1, Wien, Riemergasse 11 |
|
|
|
|
|
Bis in zwei Wochen ;-)
Euer Rave Up Team
|
|
Impressum
RAVE UP RECORDS
Hofmühlgasse 1, 1060 Wien
MO - FR: 10.00 - 18.30
SA: 10.00 - 17.00
TEL: 01 / 596 96 50
E-MAIL: office@rave-up.at
www.rave-up.at
|
|
Die für den Newsletter erhobenen Daten dienen nur der Versendung des Newsletters und der Dokumentation Ihrer Zustimmung.
Eine andere Verarbeitung oder Weitergabe an Dritte erfolgt nicht.
Das Abo des Newsletters können Sie jederzeit stornieren. Senden Sie Ihre Stornierung bitte an folgende E-Mail-Adresse:
office@rave-up.at.
Wir löschen anschließend umgehend Ihre Daten im Zusammenhang mit dem Newsletter-Versand.
Ihnen stehen grundsätzlich die Rechte auf Auskunft, Berichtigung, Löschung, Einschränkung, Datenübertragbarkeit, Widerruf und Widerspruch zu.
Wenn Sie glauben, dass die Verarbeitung Ihrer Daten gegen das Datenschutzrecht verstößt oder Ihre datenschutzrechtlichen Ansprüche sonst in
einer Weise verletzt worden sind, können Sie sich bei der Aufsichtsbehörde beschweren. In Österreich ist dies die Datenschutzbehörde.
|
|